cuneipage

Que regarder en attendant les prochaines saisons de Doctor Who et Torchwood ? Une série BBC, par exemple. On trouve les DVD vraiment pas chers, et on améliore son anglais avec de la VO sous-titrée en VO.

Alors "Hustle" : la saison 1 comporte seulement 6 épisodes, avec un mini-bonus expliquant l'origine de la série et le casting. Directement inspiré des films US "Ocean 11" et la suite, Hustle nous raconte la vie de cinq filous, spécialisés dans la duperie de haut-vol. Ils ont un code d'honneur, et martèlent la règle d'or : Ne jamais arnaquer un honnête homme. S'attaquer à celui qui cherche quelque chose pour rien, et lui vendre que dalle comme si c'était quelque chose (traduction approximative maison) (tiens à ce propos, " : "Hustle : The con is on !" est traduit par Reverso par : "Poussez : la duperie est branchée !" Mouaip. L'Europe propose la série sous le nom : "Les arnaqueurs VIP" et le Canada "Les as de l'arnaque". Restons-en à Hustle, donc.)

Sous la houlette d'un chef charismatique mais plutôt torturé, s'ébattent quatre caractères très différents. Un touche-à-tout, une femme fatale, l'ancien (toujours sublime Robert Vaughn) et le beau parleur énervé. Ils forment une équipe soudée, une famille, à l'intérieur de laquelle les tensions sont apportées dans cette première saison par le petit nouveau, Danny. Un peu foufou, il était jusqu'à lors de petite envergure, mais ça le titille d'être calife à la place du calife. Nous verrons en saison 2 comment tout cela va évoluer...

En attendant j'ai été suffisamment intriguée pour commander toutes les saisons suivantes (5 à ce jour). L'ambiance est cirée, les images jolies, c'est très bon enfant malgré un postulat de départ immoral. On mystifie, on triche, mais c'est un jeu, on s'attaque aux méchants et on a grand coeur par ailleurs. J'aime beaucoup la façon qu'ont les acteurs de s'adresser directement à la caméra, le procédé choisi pour expliquer certaines subtilités (tout se fige et nos héros expliquent). Pour autant, on cède parfois à la facilité, tout est très simplifié, on n'est pas ébahis du tout par les coups montés.

Mais il y a ce petit côté classe et élégant, Arsène Lupin & co, qui donne envie de continuer à regarder.

A suivre, donc...

"Hilarious" s'exclame en grand la pochette du DVD, et si j'ai bien souri quelques fois, je me demande s'il faut attribuer à un quelconque dysfonctionnement mental les kleenex que j'ai trempés en regardant ce film !

Le film s'ouvre en fanfare sur une bande de potes en 1982 qui assure un spectacle de Nouvel-an; grimés, grimaçants, ils chantent horriblement mal et dansent de même, ne ménageant pas leur peine. Petite photo de la troupe dans la cuisine après la représentation, et nous voici déjà dix ans plus tard. Alors qu'ils ont tous perdu contact, Peter (Stephen Fry) décide de les inviter dans la grande propriété héritée de son père pour fêter ensemble la nouvelle année.

Tous acceptent, et si Maggie (Emma Thompson) vient seule, tous les autres sont accompagnés. Roger (Hugh Laurie) et Mary (Imelda Staunton) ne se sont eux pas perdus de vue, puisqu'ils sont mariés et tristes parents de jumeaux dont l'un vient de décéder; Andrew (Kenneth Branagh) débarque avec son épouse Carol, actrice de sitcoms américains, et Sarah avec son nouvel amant chaud-bouillant.

Evidemment, les quelques jours ne se passent absolument pas comme prévu (mais que peut-on prévoir, sans s'être vus depuis dix ans...) et seront riches en émotions de tout genre...

J'ai oublié très vite l'horrible bande-son tonitruante pour apprécier pleinement le jeu de ces acteurs formidables. Deux moments particulièrement géniaux, la dispute libératrice entre Hugh Laurie et Imelda Staunton (je pleurais comme un veau) et la scène au piano, pleine de grâce. Mention spéciale également pour  Phyllida Law, épatante en gouvernante dure au coeur tendre.

Un chouette film sur l'amitié et le temps qui passe, qui donne envie de faire une grande fête avec tous nos perdus de vue.

LA scène du piano :

(L'autre ne doit pas être vue en dehors du film, sous peine d'en manquer totalement la portée, à mon avis)

DVD import, en VO pure, sans sous-titres

En Normandie, il existe une petite pointe battue par les vents, très peu peuplée et dont l'agriculture obéit encore aux manières ancestrales : La Hague. Pour toutes ces raisons, c'est là dans les années 1960 qu'une usine de retraitement nucléaire a été implantée. Elle a changé l'économie du coin, Rémi Mauger a consacré un premier documentaire à son père, qui a délaissé sa ferme pour travailler à mi-temps à l'usine. C'est alors qu'on lui a suggéré de s'intéresser au pendant de ce point de vue, à la Famille Bedel, et notamment à Paul, qui a refusé de changer quoi que ce soit à sa vie.

Pendant un an, en 2003, la caméra de Rémi Mauger est venue passer quelques jours avec Paul, le chef de famille, les 70 ans largement entamés. Sa ferme, ses champs, ses vaches, ses soeurs, ses fères, les moissons, les machines hors d'âge, la religion, l'ouverture aux autres, les homards, la démarche voûtée et usée et la malice, tant de malice quand on fait traire le petit jeune qui s'y prend comme un manche ou qu'on post-synchronise un dialogue qui s'est perdu dans le vent en jouant comme un pro.

Paul crève l'écran. Il nous chope directement aux tripes et on ne respire plus pendant toute la durée de ce magnifique film.

Initialement prévu pour la télévision, France 3, et diffusé pendant la nuit, ce film depuis le départ est un ovni. Doublant les 52 minutes habituelles, il finira par sortir au cinéma et connaît maintenant une jolie carrière en DVD.

Pour tous, vraiment pour tous. Un gars tout simple mais loin d'être simplet. Ce film nous montre une vie dure, un sacerdoce, une existence entièrement consacrée aux autres. On ressent une extrême pénibilité et on a du mal à comprendre parfois le refus total de la modernité; en même temps, Paul a une épaisseur, on voit bien les satisfactions qu'il retire de sa vie, on sent une sérénité, liée aux éléments, à la sensation d'être en phase avec son environnement. Ça a du sens. C'est une vraie ouverture sur quelque chose de rare.

Le site consacré à ce film et à ses suites, qui propose plusieurs extraits, et le Kriss crumble avec Rémi Mauger à écouter.

Irène est une comédienne en tournée dans le Nord de la France, avec un spectacle dans lequel elle est seule en scène : "Sale affaire". Affublée d'un masque qui lui donne un air inquiétant/décalé, elle fait rire les salles en interprétant une femme de 45 ans qui vient de commettre un crime, à la recherche de l'amour. Chaque soir, elle désigne dans la salle un "poussin" qui la rejoint sur scène et qu'elle martyrise gentiment.

Un jour, en panne de voiture en plein milieu de la campagne, elle est dépannée par Dries, qui passait en mobylette. Pour le remercier, elle lui remet deux invitations à venir la voir sur scène. Dries s'y rend le soir-même, il est "choisi" comme poussin et passe une très bonne soirée. A tel point qu'il la continue avec Irène et deux de ses amis, dans un bar puis un autre.

Dries n'a pas eu de chance dans la vie, orphelin il a été élevé par des parents adoptifs à partir de 9 ans et demi seulement. Il parle mal français, avec un accent flamand très prononcé, il vit provisoirement dans le hangar où sont rangés les géants (il est porteur de géant pour le carnaval) et bosse sur les marchés en pointillés. C'est un gars du nord gentil et un peu fier-à-bras. Il craque immédiatement sur Irène. Selon mon interprétation, il n'a pas le recul suffisant pour différencier ce qui se passe et se dit sur la scène, lorsqu'il est "poussin", et la comédienne derrière, dans la vie. Et puis on sent qu'il est attiré par la vie d'Irène ("tu fais l'imbécile et on te paye pour ça"), par sa douceur, sa gentillesse, sa culture.

Irène est mariée, avec Michel, elle a un fils, Simon, elle passe beaucoup de temps seule sur la route et dans de tristes chambres d'hôtel, elle leur parle au téléphone, ce sont des conversations pratiques, il faut choisir le carrelage, en son absence ils mangent trop de spaghettis, elle rentrera dimanche. On sent une grande lassitude, un genre de grisaille qui poisse son quotidien. Au départ, elle n'est pas du tout attirée par Dries, de qui tout la sépare. Mais il revient, s'impose dans sa vie doucement, comme une évidence, et quand elle doit quitter Béthune, ça flotte dans l'air, elle hésite ("entre une gaufre au sucre et une histoire d'amour").

Et Dries vient la voir à Grande-Synthe l'invite au carnaval du lendemain. Irène ment au téléphone à Michel, elle dit oui à Dries. Et c'est parti...

"Quand la mer monte" est une histoire d'amour, mais c'est surtout un très bon film. C'est la plus juste expression du Nord-Pas-de-Calais que j'aie jamais vue au cinéma, par de petits détails, des routes qui défilent, un ciel bleu-gris au dessus de la mer, des chaussées luisantes dans la nuit. Une grande subtilité, une façon de montrer l'âme des ch'tis en demi-teinte, le carnaval et cette envie de danser qui nous contamine, les scènes cocasses du troquet au petit matin ("du rouge ! Bordeaux, Côte du Rhône, Beaujolais ? .... Du rouge !"), les lumières des usines en nocturne. Pas d'une gaieté folle, mais juste.

Yolande Moreau irradie dans ce film, tour à tour volontairement grotesque sur scène et immensément touchante dans sa vulnérabilité douce. Wim Willaert est parfait, en paumé rouleur des mécaniques, avec ses grands yeux qui dévorent Irène. Tous les deux nous offrent une interprétation magistrale, dans la simplicité, nous font croire à leur histoire.

Mais les histoires d'amour finissent mal, en général, c'est trop connu.

(DVD à moins de 3 euros)

* dit Mulder (en gros hein) à sa brave coéquipière Scully. Ces deux-là, on le sent bien, ils vont finir à la vie à la mort, remplis d'un respect mortellement ennuyeux l'un pour l'autre (et on espère bien entendu en même temps tout le contraire).

La faute, la Très Grande Faute incombe à Ofélia : je suis maintenant accro à X-Files. J'ai commencé tout comme elle a dit, par la saison 1, j'ai ricané bêtement, mais tout comme je l'avais prédit, ai englouti les  23 épisodes en 5 jours. La saison 2 est déjà bien entamée également, je crois qu'il y en a 9 au total, je ne suis pas sortie de l'auberge.

Mais c'est délicieux, en fait, de s'insérer gentiment dans une série culte. Alors qu'en est-il de cette première saison ? D'abord et avant tout, elle est kitchi-kitchi. 1992-1993, tu te croirais dans les années 70, je n'en reviens pas. C'est une époque où les voitures étaient encore à angles droits, où les portables frémissaient (on voit des pagers !) et pesaient 2 tonnes, les tours des ordinateurs remplissaient une pièce et les écrans étaient préhistoriques. Scully porte d'immondes pantalons à pinces et des chemisiers à épaulettes, nan, je ne peux pas croire que j'avais 25 ans et que j'ai vécu tout ça comme le summum de la branchitude. Elle a aussi de bonnes joues de toute jeunette, des brushings au couteau et à la gonflette, il faut la voir parée pour aller crapahuter dans les bois, ouch.

Bon, le coup de vieux, c'est fait. Sinon le truc, en gros, ce sont deux agents du FBI relégués aux cas non élucidés (les X-Files, donc). L'un, Fox Mulder, brillantissime comme c'est pas permis (déjà lors de sa formation, il était repéré, pour dire. Et ce n'est pas pour sa bogossitude, parce qu'on apprend à l'apprécier, mais il est du genre qui gagne à être connu, quoi) est un peu la risée du tout-venant (celui qui n'est pas initié, quoi) parce qu'il est à fond dans les phénomènes inexpliqués. Il veut croire. Et il se fout comme de l'an quarante de ce qu'on peut penser de lui, à fond dans son truc, il en rajoute même (selon la volupté de Courteline). L'autre, Dana Scully, est une scientifique rigoureuse qui ne croit qu'en la science. On la colle avec l'autre bizarre pour qu'elle le flique, et rationalise les rapports, tout ça.

Mais Scully, qui n'est pas le tout-venant du tout, se rend très vite compte que Mulder est réglo. D'épisode en épisode, sa rationnalité va d'ailleurs en prendre un bon petit coup...

Alors question intrigues on est clairement dans la moyenne basse : mal ficelé du début à la fin. Mais il y a ce petit truc que j'aime beaucoup, qui tient de la suggestion plutôt que de la démonstration. Et on arrive à se faire gentiment peur, et à grandement apprécier tout haussement subtil de sourcil (parce que nos deux acteurs-héros, là, ne sont pas des monstres d'expressivité, loin de là. Sauf peut-être quand ils sont fatigués, après 3 nuits de surveillance sans dormir (normal, quoi)).

A noter un bref passage de Lynette Scavo, très jeune, dans l'épisode au cercle polaire (enfin Felicity Huffman) (qui crie très bien, d'ailleurs. Organe puissant), et puis des petites choses qui m'amusent toujours, comme leur manie de prononcer leur nom douze fois par épisode (je n'ai pas compté, non) : ils se présentent à tout bout de champ et à tout le monde,  s'appellent mutuellement par leur nom sans cesse, et répondent beaucoup au téléphone comme ça également. D'ailleurs, Mulder appelle une seule fois Scully "Dana" (lorsqu'elle perd son père), ce qui lui vaut une narquoise répétition de la demoiselle "Dana ?"; il ne s'y risquera plus. Quant à lui, même ses parents l'appellent Mulder, dit-il. Ce n'est pas la bonne méthode que de l'appeler Fox pour tenter de le convaincre, Scully, allons. Amusantes également les heures indiquées, jamais piles, il se passe toujours des trucs à 23h51 ou 11h47 ou 17h22. Pour faire "vrai" sans doute. Mais point trop n'en faut, as usual...

Au dernier épisode de la saison 1, Mulder annonce que leur département est dissous, qu'ils vont devoir intégrer un autre service du FBI. Damned tout est fini, mais quelle astuce vont-ils donc trouver pour continuer sur 8 autres saisons ?... ;o)